[우리문화신문=이윤옥 기자] 어린 시절 할머니는 7월 7일을 칠석날이라고 알려주면서 하늘나라에 산다는 견우와 직녀 이야기를 들려주곤 했던 기억이 난다. 물론 음력 7월 7일이었지만 지금 일본에서는 양력으로 칠석잔치를 한다. 칠석을 일본말로는 다나바타라고 하는데 백화점이나 상점가는 물론이고 역전이나 동네 골목길까지 형형색색의 ‘칠석 장식’으로 화려함의 극치를 자랑한다. 칠석잔치의 유래는 《고사기, 712년》에 ‘다나바타(多那婆多)’라는 말로 소개된 것이 처음으로 나라시대(奈良時代, 710-794)부터 궁중에서 명절로 지냈으며 에도시대(江戶時代, 1603-1868)에 이르러 서민들도 칠석잔치에 참여하고 있는 것으로 알려져 있다. 일본 전역에서 칠석잔치를 벌이지만 단연 으뜸인 곳은 센다이칠석잔치(仙台七夕祭)를 꼽을 수 있는데 공식적인 참여자만 203만 명(2013년 집계)에 이를 정도로 유명하다. 수도권에서 손꼽히는 칠석잔치로는 도쿄 인근 가나가와현의 쇼난히라츠카 칠석잔치(湘南ひらつか七夕祭)다. 칠석잔치에 빼놓을 수 없는 것이 소원종이인데 일본말로 단사쿠라고 하며 보통 5색으로 되어 있고 녹, 홍, 황, 백, 흑색은 음양오행설에 나오는 색이다. 원래는 이 종이에
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 경주에서 열린 장월중선 명창대회의 이모 저모를 이야기하였다. 지난해에 견주어, 고법(鼓法)분야가 새로 신설되는 등, 대회의 규모가 커졌으며 이에 따라 참가자 수도 작년 245명으로 늘어났다는 이야기, 이것은 경연대회의 신뢰나 평가가 외부에 긍정적으로 나타난 반응이라는 이야기, 앞으로는 분야를 더욱 확대해서 기악부문이나 무용분야도 포함시켜야 된다는 이야기, 경연자들의 기량수준이 높았으며 특히, 학생부의 판소리분야나 가야금병창 분야가 돋보였다는를 했다. 또 한국원자력환경공단이나 매일신문사와 같은 기관의 후원이 인상적이고 전 경주시장을 비롯한 경주시민들로 구성된 행사를 위한 후원회의 도움도 대회의 큰 자랑거리였다는 이야기, 진행요원들의 연락체계나 효율적인 진행, 집계와 성적공개 등, 신속하고 세련미를 보여주었다는 점 등을 칭찬했다, 그러나 종목별 경연장소가 떨어져 있는 탓에 본부의 통제가 다소 어렵고, 야외경연장은 음향이나 주위의 소란으로 인해 집중력이 떨어지는 문제점도 있다는 이야기도 하였다. 덧붙여 먼 곳을 찾아온 출전자들에게 경제적으로 도움이 되는 방안, 즉 교통편의나 식사제공, 홈스테이 등도 고려할 필요가 있다는
[우리문화신문=김슬옹 교수]세종 임금이 아무리 훌륭한 글자를 만들었어도 1894년 고종이 국문 칙령을 발표하기 전까지 주된 공식 문자는 한자였다. 그러나 중요한 것은 훈민정음도 공식문자였다는 것이다. 한자 다음의 비주류문자였지만. 국어교과서처럼 공식 문자가 아니었다고 하면 안 된다. 그렇다면 공식문자라는 증거는 무엇일까. 공식적이라는 것은 제도나 법으로 규정하거나 인정을 했다는 것이다. 그렇다면 가장 강력한 증거는 공식 제도의 중심에 놓여 있는 왕실에서 만들고 나라에서 펴낸 《사서언해》와 같은 책에서 한글을 적극적으로 사용했다는 점이다. 또한 오늘날 헌법과 같은 조선 시대 최고 법전인 《경국대전》에서 한글을 국가 공무원 시험이라 할 수 있는 과거 시험 과목으로 정했고 또한 삼강행실도와 같은 국가 윤리서를 한글로 옮겨 백성들에게 알리게 해 놓았다는 사실이다. 그리고 나라의 중심인 임금들은 모두 한글 문서를 나라 정책으로 활용했다. “《삼강행실》(예의범절 규범서)을 언문(훈민정음, 한글)으로 번역하여 서울과 지방의 양반 집안의 어른, 어르신, 또는 서당의 스승들로 하여금 부녀자와 어린이들을 가르쳐 이해하게 하라. 만약 삼강행실 가르침에 능통하고 몸가짐과 행실
[우리문화신문= 이윤옥 기자 ] 일본의 역사서 가운데 720년에 완성된 《일본서기(니혼쇼키, 日本書紀)》가 있는데 662년 4월 기록에 고구려승 도현(道顯)에 관한 아주 흥미로운 기사가 실려 있다. 기사 내용인즉 쥐 한마리가 말꼬리에 새끼를 낳는 사건이 발생하여 조정이 발칵 뒤집혔고 이 해괴한 일을 풀어낼 사람으로 고구려승 도현이 발탁 된 것이었다. 도현의 점괘는 “북국의 사람들이 장차 남국에 의지할 것이다. 아마 고구려가 망하고 일본에 속할 것인지 모른다.”는 것으로 나왔는데 도현의 점괘대로 고구려는 668년 역사 속으로 사라지고 만다. 승려이면서 용한 점쟁이였던 도현은 고구려 보장왕(660) 때 일본으로 건너갔으며 당대 권력의 실권자인 후지와라카마타리(614~669)와 친밀한 관계를 유지하며 나라조(奈良朝)의 정치무대에서 활약하게 된다. 한편 해박한 지식의 소유자였던 도현은 《일본서기》의 중요한 근거자료가 된 《일본세기》를 펴낸 인물이다. 도현은 7세기 백제의 멸망을 시작으로 조국인 고구려의 멸망을 포함한 요동치는 한반도 정세를 온몸으로 느낀 지식인이요, 승려 출신 사가(史家)이기도 하다. 《일본서기》에서 고구려승 도현의 책 《일본세기》를 인용하는 유형은
[우리문화신문=이윤옥 기자] 나라시대(710-794)의 염직공예품으로 유명한 것 가운데 하나가 “천수국수장(天壽國繡帳)”이다. 국보로 지정된 천수국수장은 일본의 성덕태자가 622년에 죽은 뒤 명복을 빌기 위해 그의 비(妃)가 남편의 극락왕생을 염원하여 만든 것으로 성덕태자가 천수국(天壽國)에 있는 모습을 수장(繡帳, 수를 놓은 휘장)에 새긴 것이다. 여기서 흥미로운 것은 천수국수장의 밑그림을 그린 이들이 거의 고구려계 화가들이었다는 점이다. 7세기 무렵 고구려 출신 화가들은 일본에서 눈부신 활동을 펼치게 되는데 이는 본국의 세련된 불교미술의 영향이 컸던 것으로 보인다. 승려이면서 법륭사 금당벽화를 그린 것으로 알려진 고구려 승려 담징 못지않은 인물로 꼽히는 사람이 바로 가서일(加西溢)이다. 가서일은 성덕태자가 사망하자 극락왕생을 위한 천수국수장 제작 시에 밑그림을 그리는 화가 역할을 해냈다. 이러한 사실은 천수국수장 명문(銘文)에 이름이 남아 있어 당시의 정황을 알 수 있는데 당시 밑그림 작업에 참여한 화가들은 동한말현(東漢末賢), 고려가서일(高麗加西溢), 차한노가이기(叉漢奴加己利), 영자략부태구마(令者掠部秦久麻)와 같은 인물들인데 이 가운데 “고려가서일"은
[우리문화신문=김영조 기자] 오늘은 24절기의 열째 하지(夏至)다. 해는 황도상에서 가장 북쪽인 하지점(夏至點)에 자리 잡게 되는데 북반구에서 밤이 가장 짧아졌지만, 낮시간은 14시간 35분으로 1년 중 가장 길다. 정오의 해 높이도 가장 높고, 해로부터 가장 많은 열을 받는다. 그리고 이 열이 쌓여서 하지 이후에는 몹시 더워진다. 북극 지방에서는 온종일 해가 지지 않으며, 남극에서는 수평선 위에 해가 나타나지 않는다. 남부지방에서는 단오를 전후하여 시작된 모심기가 하지 이전이면 모두 끝나며, 장마가 시작되는 때이기도 하다. 하지가 되면 모내기도 끝나가지만 가뭄이 들면 기우제(祈雨祭)를 지낸다. 예전에는 기우제를 어떻게 지냈으며, 다른 나라는 어떨까? 그리스ㆍ로마 신화에 보면 주신(主神)인 제우스가 비를 내린다고 믿었기 때문에 제우스의 신목(神木)인 떡갈나무 가지에 물을 적시며 비손했다고 하며, 로마에서는 소형 신상(神像)을 티베르강에 흘려보내면서 비 오기를 빌었다고 한다. 게르만 민족 사이에서는 처녀를 발가벗겨 물을 뿌리면 비가 내린다고 믿었다. 인도에서는 개구리에게 체를 통해 물을 뿌리거나 뱀의 모조품을 만들어 물을 뿌리거나 물을 끼얹는 풍습이 있었
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 부여에서 열렸던 내포제 시조강습회와 명인들의 발표회 이야기를 하였다. 내포제시조는 충청인들에 의해 면면히 이어오는 노래로 창법이나 말붙임, 표현법 등이 지역의 특징을 간직하고 있는 자랑스러운 유산이라는 이야기, 내포제시조보존회가 시조창 확산을 위해 28년째 열어오고 있는데, 이러한 행사야말로 시조의 확산과 보급의 차원을 넘어 국악계, 우리문화 예술계 전반에 기여하는 바가 크다는 이야기를 했다. 시조창은 형식미, 유장미, 절제미, 장중미를 느끼게 되는 노래로 예부터 충신이나 애국지사, 지식인, 선비들이 즐겨 불러온 노래였다는 이야기, 평시조에서 지름시조, 사설시조 등 여러 종류로 확대되었고, 서울 경기지방의 경제(京制)와 지방의 향제(鄕制)로 구분되는데, 향제는 충청도의 내포제, 경상도의 영제, 전라도의 완제시조가 대표적이란 이야기, 시조창은 시류에 밀려 점점 외면을 받고 있는 가운데 충청남도는 내포제시조를 지방문화재로 지정하여 그 보존과 계승을 다 하고 있다는 이야기 등을 하였다. 이번 주에는 경기산타령과 서도 산타령의 발표공연 이야기를 한다. 중요무형문화재 제19호 선소리산타령보존회는 성동구 소월 아트홀에서 6월
[우리문화신문=이윤옥 기자] 6월 19일은 일본의 아버지날(父の日)이다. 한국은 아버지와 어머니를 한데 묶어 어버이날로 기리고 있지만 일본은 5월 8일을 어머니날로, 6월 19일을 아버지날로 기리고 있다. 어머니날은 카네이션꽃을 선물하며 아버지날은 노란 장미를 선물한다. 아버지날의 유래는 1909년 미국 워싱턴주에 사는 소노라 스마트돗트라는 여성이 교회 목사인 자기 아버지 생일인 6월에 예배를 드린 것이 시작이라고 한다. 이러한 미국의 아버지날이 일본에 알려진 것은 1950년대지만 일반인들이 아버지날로 기리게 된 것은 1980년대이다. 일본 “미니상식프레스(豆知識 PRESS)”에 따르면 일반인들 사이에 아버지날을 인식시키게 된 계기를 백화점의 판매 전략으로 보고 있다. 어머니 못지않게 아버지들이 가정을 위해 한 평생을 수고하는데 이날만이라도 아버지께 선물을 드리고 맛있는 식사라도 함께 하자는 취지가 먹혀들어 간 것이다. 한국의 빼빼로데이 같은 ‘~데이’가 상술로 비롯되었다는 이야기처럼 일본의 ‘아버지날’도 말하자면 백화점 판매 전략의 한 고리로 볼 수 있다. 그래서 인지 6월 19일 아버지날을 앞둔 일본에서는 유달리 음식점 광고가 많다. 또한 인터넷상에서도
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 포구락이라는 궁중무용에 대한 이야기를 하였다. 조선조 전기의 포구락은 16인의 무희가 8인, 또는 4인으로 무리를 이루어 춤을 추었는데, 음악총서인『악학궤범』에는 포구락이 그림과 함께 자세하게 설명되어 있다는 점을 이야기 하였다. 여기에 의하면 죽간자 2인의 구호를 시작으로 기녀(妓女) 16인이 좌우로 나뉘어 춤을 추다가 차례로 채구(彩毬)를 던져서 성공하면 상포를 받고, 실패하면 오른쪽 볼에 먹을 찍고 물러난다는 이야기를 했다. 또 많은 궁중정재 중에서도 유일하게 지금까지 전승되고 있는 이유는 무엇보다도 놀이형식의 전통성을 지니고 있는 재미있는 춤이란 이야기, 조선조 후기, 순조 때의 포구락도 전기와 대동소이한데, 다만 비교가 되는 것은 무희가 16명에서 12명으로 줄었다는 점, 반주악곡명이 달라진 점, 창사의 내용이나 횟수가 다르다는 점 등을 이야기 하였다. 또한 조선조 말엽부터 현재까지는 관악 영산회상의 악곡들을 삼현육각 편성으로 반주하고 있는데, 그 까닭은 이 곡이 모음곡 형식의 구성이고, 다양한 장단으로 구성되었으며, 음향이 큰 악기들이 편성이란 점, 이와 함께 느린 10박, 빠른 10박, 6박, 4박 등
[우리문화신문=이윤옥 기자] 한국보다 장마가 한 달 빠른 일본은 지금 장마철로 접어들었다. 장마철이 되면 유달리 눈에 띄는 꽃이 수국이다. 일본말로는 아지사이라고 하는데 일본인들은 이 꽃을 한국인 보다 즐기는 것 같다. 이맘때만 되면 형형색색의 수국을 잔뜩 심어 놓은 공원을 소개하는 뉴스가 심심치 않게 나온다. ▲ 수국 천지가 된 삿테시의 곤겐도공원(權現堂公園) 사이타마현 삿테시(幸手市)도 그런 곳 가운데 하나이다. 벚꽃의 명소로도 알려진 삿테시의 곤겐도공원(權現堂公園)에는 100종류의 수국 16,000 그루를 심어 놓았는데 무려 500미터에 이르는 꽃길이 장관이라고 한다. 이 꽃은 삿테곤겐도벚꽃 보존회 회원들이 벚꽃 계절이 지난 뒤에 감상할 꽃을 물색하다가 수국을 심기 시작하여 올해로 20년째 수국공원을 가꾸고 있다. 이 공원에서는 6월 4일부터 삿테 수국잔치를 열고 있는데 7월 3일까지 아름다운 수국을 볼 수 있다. 마지막 날에는 수국을 꺾어 선물로 줄 계획이라고 한다. 수국이 아름답기로 유명한 곳은 또 있다. 봄에는 철쭉, 여름에는 수국이 활짝 펴 일본 최고의 꽃절로 알려진 천년고도 교토 이웃도시 우지시(宇治市)