[우리문화신문=양인선 기자] 길 위에서 생의 이정표를 만날 때가 있습니다. '코요테의 땅'이라는 뜻을 품은 멕시코시티의 '코요아칸'. 거리를 걷는 내내, 제 마음은 이름 모를 설렘으로 일렁였습니다. 거리마다 뿌리를 깊게 내린, 오래된 가로수들은 그늘을 드리우며 지나는 이의 발걸음을 다정하게 다독여 주더군요. 가장 먼저 발길이 닿은 곳은 '프리다 칼로의 푸른집'이었습니다. 늘 관광객으로 붐비는 그곳의 강렬한 푸른 벽은 그녀가 겪어낸 고통보다 더 선명한 생의 의지를 보여주는 듯했습니다. 굽이치는 골목마다 노랗고 분홍빛을 띤 예쁜 집들이 줄지어 서 있어, 걷는 것만으로도 마치 한 폭의 수채화 속을 유영하는 기분이 들었습니다. 길가 표지판 위에 조용히 앉아있는 코요테 조형물은 이 마을의 수호신처럼 무척이나 사랑스러웠지요. 그곳에서 20분 남짓 천천..

[우리문화신문=김선흥 작가] 2007년 일본에서 펴낸 《伊藤博文文書(이등박문문서)》에는 ‘대원군 음모에 관한 시말’이라는 제목으로 대원군과 김옥균이 쿠데타를 일으키려 했던 내막이 자세히 기술되어 있다. 이토 히로부미에게 제출한 문서인데 김옥균의 뜻과 행동 나아가 당시의 정세를 이해하는 데 매우 유용한 정보로 보인다. 그 개요는 다음과 같다.(참고: 김흥수 홍익대 교수의 2020 논고 <김옥균의 최후>) 1887년경 박영효는 일본인 오가와 미노루(小川實, 1887년 이래 조선에 제분-製粉 교사로 고용되었는데 주로 무기 구매를 중개함) 편에 대원군에게 서한을 보내 국사를 도모할 것을 타진한다. 이어 1891년 2월 신화폐 주조를 일본 정부와 협의하기 도쿄에 온 안경수에게 대원군 앞 편지 전달을 부탁하였다. 편지에서 대원군에게 세 가지 대..

[우리문화신문=정석현 기자] 선릉아트홀(대표 송영숙)이 전통예술의 근본을 다지는 기획공연 '2026 선릉아트홀 제8회 전통예술 기획공연 [불휘기픈소리]'를 2026년 1월 2일부터 3월 7일까지 매주 수요일부터 토요일까지 연다. '불휘기픈소리'라는 제목은 용비어천가의 "불휘 기픈 남간 바라매 아니 뮐쌔(뿌리 깊은 나무는 바람에 흔들리지 않으므로)"라는 구절에서 따왔다. 이는 참여 예술가들의 전통예술 역량 기반 마련을 위한 무대를 제작하겠다는 선릉아트홀의 확고한 의지를 담고 있다. 2018년 개관 직후 시작되어 코로나 팬데믹 때에도 지속되었으며, 2025년 7회차까지 이미 240여 회의 공연을 제작하며 전통예술계의 대표적인 발표회로 자리매김했다. 이 공연은 순수예술의 전승 및 보존, 그리고 참가 예술가의 역량 향상을 최우선 목표로 한다. 출연자들은 각자의 부문에 맞게 산조, 판소리, 풍류음악을 발표하며, 특히 판소리는 두 시간가량의 완창에 가까운 무대를 선보이는 등 관객과 출연자 모두 공력이 필요한 무대로 알려져 있다. 선릉아트홀은 참가 예술가들이 공연 발표에만 집중할 수 있도록 기획, 홍보, 인력, 시설 등 전방위적인 지원을 제공한다. 쟁쟁한 예술가들의 출연 열기, 그리고 미래 지원 2026년 1월의 첫 공연에는 류재은(가야금), 서예지(가야금), 박정민(타악), 이선영(해금), 이현빈(판소리), 김지연(가야금), 비손(풍류), 도화(풍류), 박진우x박수현(타악), 장서연(거문고), 김소정(해금), 김민지(가야금), 손정아(판소리), 비상(풍류), 김혜주(가야금), 조은결(대금), 이우현(판소리) 등 쟁쟁한 전통예술가들이 무대에 오른다. 참가 요건이 지속적으로 강화되고 있음에도 전통예술가들의 참여 열기는 식지 않고 있다. 선릉아트홀은 여기서 그치지 않고, [불휘기픈소리]를 포함해 2026년 예정된 전통성악 기획공연 [좌창, 깊은사랑] 등에 출연한 예술가 가운데 우수 공연자를 뽑아 선릉아트홀의 디지털 컨텐츠 제작 사업인 [마스터피스]의 하나로 영상 및 음원 제작을 지원할 예정이다. 이번 공연은 선릉아트홀이 주최, 주관하고 화남보은장학재단(이사장 송재륭), 국악타임즈와 이코노믹리뷰의 후원으로 진행된다. 관람료는 전석 2만 원이며, 선릉아트홀 누리집(k-arthall.com/sa)에서 예약할 수 있다. 공연에 관한 문의는 선릉아트홀(02-553-0067)로 하면 된다.

[우리문화신문=이한영 기자] 지난 12월 20일부터 내년 2월 15일까지 서울 강남구 테헤란로 113길 7. ‘백암아트홀’에서는 뮤지컬 <말리>가 열리고 있다. 2023, 2024년 뉴욕 맨해튼 낭독 공연(리딩쇼케이스)을 성공적으로 마치고, 한국과 뉴욕의 창작진이 함께 협업하며 작품의 완성도를 한층 더 끌어올렸다. 2년의 지구촌 개발 여정을 거쳐, 뮤지컬 <말리>가 한층 깊어진 모습으로 돌아온다! 뮤지컬 <말리>의 섬세한 서사를 구축한 차세대 작가 김주영, 뮤지컬 '다이스', '집사TV <대저택문의 비밀>: part. 1'등감정이 살아있는 음악으로 주목받는 작곡가 박병준, 뉴욕 브로드웨이뮤지컬 'K-POP',오프브로드웨이의 중심 NYTW, The New Group, Atlantic Theatre Company 등을 무대로 활약해 온 다재다능한 연출가 김선재, 뮤지컬 '개와 고양이의 시간', '팬레터' 등 움직임 언어로 서사를 입체화시키는 실력파 안무가 신선호, 뮤지컬 '로기수', '랭보' 등 다양한 작품을 통해 음악적 완성도를 인정받아 온 음악감독 신은경의 합류로 더욱 눈부시게 빛날 창작 초연이다. 누군가의 기대 속에서 '잘해야 하는 사람'으로 살아온 말리. 자기 일 대신 새로운 우선순위를 정했던 우진과 혜리. 그리고 토끼 인형 속에 남아있던 어린 말리, 모두가 자신의 자리를 찾아가는 이야기 <말리> 닫아둔 마음의 상자가 열리는 순간, 말리의 이야기는 '우리의 이야기'가 된다. 출연진은 말리 역에 김주연ㆍ루나ㆍ박수빈, 어린 말리 역에 김소율ㆍ김아진ㆍ박세윤(언더), 레비 역에 조용휘ㆍ조성필, 혜리 역에 이지숙ㆍ한유란, 우진 역에 정의욱ㆍ윤석원, 조각 역에 이란서ㆍ백두진ㆍ박혜원이 무대에 오른다. 제작에는 총괄프로듀서 이규린, 작가 김주영, 작곡 박병준, 연출 김선재, 안무가 신선호, 음악감독 신은경, 무대디자인 김정란, 조명디자인 박정현, 영상디자인 최종찬, 음향디자인 강국현, 의상디자인 최윤정, 분장디자인 배시하, 무대감독 박용수가 함께한다. 공연 시각은 화요일요일 금요일까지 밤 8시, 토요일은 낮 3시와 저녁 7시, 일요일과 공휴일은 낮 2시와 저녁 6시다. 입장료는 VIP석 88,000원, R석 66,000원이며, 인터파크티켓(https://tickets.interpark.com/goods/25016784)에서 예매할 수 있다. 공연에 관한 문의는 더웨이브(02-6954-0772)로 하면 된다.

[우리문화신문=이한영 기자] 지난 12월 18일부터 내년 2월 22일까지 제주특별자치도 제주시 조천읍 남조로 2023. 제주돌문화공원 오백장군갤러리 공연장에서는 <제주담소미술창작스튜디오 100호전 : 곳에서, 곶으로>가 열리고 있다. 제주시 연동에 자리 잡은 작은 스튜디오에서 시작된 이야기가 이제 하나의 숲을 이루었다. 2018년 문을 연 담소미술창작스튜디오는 도내 유일한 민간 창작단지로서 지난 7년 동안 수많은 예술가와 함께 호흡하며 성장해 왔다. 이번 오백장군갤러리 담소미술창작스튜디오 100호전 <곳에서, 곶으로>는 100호 이상의 대형 작품들로 구성된 특별한 전시로, 작가들이 함께 일구어낸 창작의 지형도를 웅장한 규모로 펼쳐 보이는 자리다. '곳'은 단순한 물리적 좌표가 아니다. 그것은 예술가들이 자신만의 속도로 숨 쉬고 사유하며, 창작의 씨앗을 품을 수 있는 시간의 거처다. 담소미술창작스튜디오라는 ‘곳’에서, 서로 다른 배경과 개성을 지닌 작가들은 각자의 언어로 세상과 대화하면서도, 제주라는 장소가 선사하는 독특한 시간의 결을 함께 경험해 왔다. 바람이 머무는 시간, 돌이 품고 있는 무게, 계절이 그려내는 선과 색들 - 이 모든 것들은 서로의 호흡 속으로 스며들어 새로운 창작의 리듬을 만들어내고 있다. 그리고 이제 곳은 '곶'으로 확장된다. 제주어로 숲을 뜻하는 ‘곶’은 생명들이 서로 기대고 엮이며 하나의 생태계를 이루는 공간이다. 37명의 작가가 만들어낸 작품들은 저마다의 잎을 틔우고 꽃을 피워내지만 뿌리는 서로 연결되어 하나의 창작생태계를 형성하고 있다. 이번 전시에서 만나게 될 서양화, 한국화, 판화, 설치, 조각, 퍼포먼스 등 37점의 작품들은 각기 다른 조형언어와 매체적 실험을 보여주면서도, 공통된 감각의 지층을 공유하고 있다. 그것은 성급하게 완성을 향해 달려가기보다는 충분히 머물고 관찰하며, 작품이 스스로 생성되는 시간을 기다려준 흔적들이다. 캔버스 위의 붓질 하나, 먹의 번짐 하나에도 작가들이 경험한 제주의 습도와 온도, 빛의 각도와 바람의 질감이 스며있다. 이러한 작품들이 오백장군갤러리라는 공공의 장소에서 선보이게 된 것은 특별한 의미를 지닌다. 민간 창작단지가 축적해 온 예술적 실험과 공공 전시공간이 지닌 열린 승강장폼이 만나는 이 지점은, 예술인 창작지원의 새로운 본보기를 제시할 것이다. 이는 공공과 민간이 서로를 보완하며 지역 예술생태계를 더욱 풍성하게 만들어가는 협력적 관계의 시작이며, 창작의 자율성과 공공의 값어치가 조화롭게 공존할 수 있음을 보여주는 사례가 될 것이다. 민간 창작단지로서 담소미술창작스튜디오가 추구해온 값어치는 명확하다. 성과의 속도보다 과정의 깊이를, 완성의 압력보다 탐구의 자유를, 획일적 경향보다 다양성의 공존을 소중히 여겨왔다. 이는 단지 공간을 제공하는 것을 넘어, 창작자가 자신의 내적 시간을 온전히 살아낼 수 있는 환경을 만드는 일이었다. 앞으로 담소미술창작스튜디오가 제주라는 섬이 지닌 고유한 시간성을 보다 넓은 세계와 공유할 수 있는 플랫폼이 될 것임을 기대한다. 이번 전시는 그 여정의 첫 이정표이자, 지역 예술생태계의 지속가능성을 모색하는 자리가 될 것이다. 곶자왈 깊숙이 자리한 돌문화공원 오백장군갤러리에서 펼쳐진 특별한 숲으로 초대한다. 서두르지 말고 천천히 거닐며, 각 작품이 품고 있는 시간의 켜를 만나보시길 바란다. 그리고 그 안에서 여러분도 자신만의 호흡을 발견하실 수 있기를 희망한다. 관람 시간은 아침 9시부터 저녁 6시까지며, 매주 월요일은 쉰다. 관람료는 어른 5,000원, 청소년ㆍ군경은 3,000원이다. 전시에 관한 문의는 전화(064-710-7734)로 하면 된다.

[우리문화신문=윤지영 기자] 기후에너지환경부(장관 김성환)는 국민 생활과 밀접한 제품의 친환경 선택을 돕기 위해 ‘환경표지대상제품 및 인증기준’ 고시를 개정하고 12월 26일부터 이를 시행한다고 밝혔다. 환경표지 인증제도는 같은 용도의 다른 제품보다 환경성을 개선한 제품에 환경표지를 부여하는 제도로, 소비자가 친환경 제품을 쉽게 선택할 수 있도록 지원하고 기업이 친환경 제품을 생산하도록 유도하는 역할을 하고 있다. 이번 고시 개정의 가장 큰 특징은 생활 속에서 자주 사용하는 제품군을 환경표지 대상에 새롭게 포함하고, 기존 인증기준은 환경성을 높이거나 산업 현장 여건에 맞게 합리적으로 개선했다는 점이다. 우선 가정, 교육 현장, 자동차 등 일상에서 사용 빈도가 높은 전자칠판, 프라이팬 등 제품군 10종*이 환경표지 대상제품으로 새롭게 추가된다. 신설 제품군에는 에너지 소비 효율, 유해물질 사용제한, 자원순환성, 소음 저감 등 제품 특성을 반영한 환경 기준이 마련되었다. * 전자칠판, 프라이팬, 헤어드라이어, 에어프라이어, 실내운동용품, 자동차용 캐빈 에어필터, 반려동물용 배변패드 및 기저귀, 무인정보단말기, 벽지 및 종이제 내장재, 가정용 음식쓰레기 감량화 기기 기존 인증기준에 대해서도 환경성 상향 등 기준 정비가 함께 이루어졌다. 냉장고, 에어컨 등은 지구온난화지수(GWP) 기준을 신설하거나 기준을 강화했고, 주방용 세제는 유해물질 제한 기준을 강화했다. 아울러, 유사한 제품군은 통합하여 인증기준의 중복을 줄이는 등 대상제품 체계도 정비했다. 서영태 기후에너지환경부 녹색전환정책관은 “이번 개정은 국민이 실제로 사용하는 제품을 중심으로 환경표지의 역할을 강화하는 데 중점을 두었다”라며, “앞으로도 생활 속 친환경 소비가 확산될 수 있도록 대상제품과 인증기준을 지속적으로 개선해 나가겠다”라고 밝혔다.