[우리문화신문=이진경 문화평론가] 분단 이후 이북 지역의 전통무용은 오랫동안 연구와 기록의 공백 속에 놓여 있었다. 조선팔도(朝鮮八道)라는 문화적 지형 속에서 형성된 지역 전통은 오늘날에도 국악, 민요, 무용, 음식 등 다양한 전통문화의 지역성을 설명하는 중요한 기준으로 활용되고 있다. 그러나 남북 분단이라는 역사적 상황 속에서 북측 지역의 문화예술은 접근과 연구가 제한되었고, 그 결과 많은 전통이 충분한 기록과 분석 없이 단편적인 자료로만 남아 있는 경우가 많다. 조선시대 각 도에는 교방(敎坊)이 존재하였다. 교방은 고려 말기부터 형성된 제도로, 국가 또는 지방 관청에 속해 관기 교육과 궁중 정재를 준비하며 국가 의례와 외교 연향, 지방 행사에서 음악과 춤을 담당하였다. 교방은 단순한 공연 조직이 아니라 국가가 관리하던 공적 예술 교육기..

[우리문화신문=손병철] 고운 최치원은 흔히 신라 말기의 대문장가이자 입당 급제의 수재, 그리고 귀국 뒤 현실 정치의 벽에 부딪혀 은둔의 길로 들어선 지식인으로 기억된다. 그러나 그의 삶과 글을 찬찬히 들여다보면, 그 바탕에는 늘 ‘차’가 있었다고 해도 과언이 아니다. 차는 고운에게 단지 갈증을 푸는 음료가 아니라, 시와 문장을 맑히고 마음을 씻는 수양의 매개였으며, 차와 시서의 풍류가 한데 어우러지는 문인적 삶의 일상적 토대였다. 최치원은 어린 나이에 당나라로 건너가 과거에 급제하며 대륙의 중원에서 이름을 떨쳤다. 특히 '황소의 난'을 평정하는 격문으로 알려진 「토황소격문(討黃巢檄文)」은 당대에 “천하의 문장이 번개처럼 떨어졌다”라는 평가를 받았을 만큼 명문장으로 회자된다. 그 기세와 문장은 젊은 천재의 빛나는 성공을 보여 주지만,..

[우리문화신문=이창수 기자] 창가에 앉아 저무는 해를 바라보다 보면, 문득 아끼던 기억들이 바다 끝 너머로 몸을 숨기는 모습을 보게 됩니다. 바로 어제 일처럼 뚜렷했던 얼굴들이 시간의 먼지에 쌓여 모습만 남은 채 흔들리는 모습은, 마치 멀리서 깜빡이는 등대 불빛을 닮았습니다. 잡으려 하면 할수록 손가락 사이로 빠져나가는 그 아스라한 그림자들을 붙잡아두고 싶어 우리는 마음의 눈을 가늘게 뜨곤 합니다. 바쁜 나날에 가려져 잊고 지냈던 마음속 풍경들이 이토록 위태롭게 남아 있었다는 사실이 새삼 마음 한구석을 아리게 만듭니다. '가물거리다'는 '불꽃이나 빛 같은 것이 꺼질 듯 말 듯 자꾸 약하게 흔들리다' 또는 '정신이나 기억이 흐릿해지다'라는 뜻을 지닌 우리말입니다. 이 말의 말밑을 생각해보면 작고 여린 움직임을 나타내는 '가물'에 같은 움직임이..

[우리문화신문=정석현 기자] 오는 3월 21일 저녁 4시, 경기 수원시 팔달구 정조로 817. ‘정조테마공연장’에서는 첼로 연주자 김솔다니엘과 가야금 연주자 윤다영이 함께 <첼로가야금> 2중주 공연을 연다. 동서양의 현이 만들어내는 새로운 음악, 가야금과 첼로가 빚어내는 낯설고도 아름다운 조화, 서로 다른' 전통이 만나 '새로움'이 되는 무대를 경험한다. 첼로가야금 2중주는 서로 다른 전통과 특성을 지닌 두 악기가 만나 하나의 새로운 음악을 완성하는 데 의미를 둔다. 동서양의 조화, 익숙함과 새로움이 어우러져 탄생한 이들의 음악은 우리 삶 속에서 '다름'을 발견하고, 그 다름이 만나 '새로움'으로 이어지는 과정을 닮았다. 첼로가야금은 두 연주자에게서 출발한 영감과 삶과 맞닿은 음악이 주는 기쁨을 관객과 함께 나누고자 한다. 첼로가야금은 오스트리아 출신 첼로 연주자 김솔다니엘과 한국 출신 가야금 연주자 윤다영이 2016년 독일 베를린에서 결성한 2중주다. 한국 전통음악이 지닌 연주와 전통악기의 특수성, 그리고 첼로가 가진 고유의 매력과 특색은 가야금과 첼로 서로에게 새로운 음악적 영감을 제공하며 창작의 원동력이 되고 있다. 동서양의 이색적인 어울림을 선사하는 음악으로 한국-네덜란드 수교 60돌 기념행사 공식 예술가로 선정, 청와대 개방행사 초청 공연 등 나라 안팎 주요 무대와 국가 행사에서 꾸준히 부름을 받고 있다. 이번 공연에서는 ‘몽환’, ‘비범한 카우보이’, ‘FISHER MAN’, ‘엇’, ‘바다소리’, ‘pray’, ‘아리랑GO’, ‘After life’, ‘운하’, ‘한양’ 등을 연주한다. 공연이 열리는 ‘정조테마공연장’은 수원의 대표 역사문화자원인 '정조'를 주제로 한 정조테마공연장은 2023년에 건립된 한옥 공연장으로 시민들에게 즐거움과 다양한 문화 향유의 기회를 제공하고 있다. 세계유산 수원화성과 화성행궁 가까이 있는 공연장은 다채로운 공연과 교육 프로그램을 통해 시민과 예술가가 함께 소통하는 주제형 공연장으로 발전하한다. 입장료는 전석 20,000원이며, 인터파크티켓(https://tickets.interpark.com/goods/26001630)에서 예매할 수 있다. 공연에 관한 문의는 정조테마공연장(031-290-3573)으로 하면 된다.

[우리문화신문=윤지영 기자] 문화체육관광부가 지정한 '2026∼2027 예비축제'로 뽑힌 대한민국 대표 도자문화 축제 '제40회 이천도자기축제'가 오는 4월 24일(금)부터 5월 5일(화)까지 12일 동안 이천도자예술마을(예스파크) 및 사기막골 도예촌 일원에서 열린다. 올해로 40회를 맞이한 이번 축제는 단순한 관람을 넘어 시민과 방문객이 직접 참여하고 소통하는 '경험형 문화축제'로 꾸려질 예정이다. 또, 지난 40년의 이천도자기축제 역사를 아우르는 '아카이브관'을 특별 조성하고, '명장의 작업실'을 주제로 한 도자 명장과 소통하는 '명장전'을 통해 이천 도자기의 위상을 선보일 예정이다. 이밖에, 자연을 창작 동기로 한 '현대도자전'과 이천도자예술마을 '갤러리 투어' '예스 올인원(All-in-one) 체험로드(예스파크 내 각종 체험프로그램)'가 함께 진행돼, 한층 다채로운 도자 예술을 경험할 수 있다. 마을 전체가 축제장, 깊이 스며든 도자예술 올해 축제는 예스파크 회랑마을부터 사부작1마을까지 이어지는 약 1㎞ 구간을 주요 행사장으로 대규모 야외 도자기 판매장터를 조성한다. 도자예술마을 외 도예작가와 기존 공방이 함께 판매장터를을 꾸며 방문객들은 여유롭게 도자기를 구경하고 작가와 소통할 수 있다. 또, 마을별 고유의 매력을 담은 '62마켓(별마을)'과 '세러데이마켓(가마마을)' '사기막골 등 자체 특화 콘텐츠와 함께, 사기막골 도예촌에서는 한국도예고등학교 학생들의 참신한 작품을 만날 수 있는 특별 전시가 열려 신구 세대가 어우러지는 화합의 장을 마련한다. 눈과 귀가 즐거운 오감 만족 프로그램 '풍성' 전시와 판매, 체험 말고도 관람객이 직접 참여하고 즐길 수 있는 프로그램이 가득하다. 먹거리마당과 '카페마을 먹거리잔치', '사찰음식+다례시음'행사가 방문객의 입맛을 자극할 예정이며, 판매장터에서 펼쳐지는 도자 게임과 길거리 공연, 잔치 사진마당, 디지털 가이드, 똑똑 안내도 등이 방문객의 발길을 사로잡을 계획이다. 또 ai인공지능을 활용한 세라믹 전시도 준비중에 있으며 축제와 연계해 이천도자예술마을과 사기막골도예촌, 설봉공원 상설판매장에서는 각각 큰장터 행사도 준비중에 있다. 이천도자기축제추진위원회(위원장 김경희)는 "시민과 도예인, 지역 공동체가 함께 만드는 축제를 통해 '축제의 도시 이천'의 위상을 더욱 높이고 대한민국을 대표하는 도자문화 축제로 발전시켜 나가겠다"라고 밝혔다. 그런데 전통적인 이천도자기축제 잔치를 홍보하면서 영어를 곳곳에 써서 겨레와 한글을 사랑하는 이들의 눈쌀을 찌푸리게 하는 것은 아쉽기만 하다.

[우리문화신문=이한영 기자] (재)김해문화관광재단(대표이사 최석철) 김해공예창작지원센터는 일일공예수업 '공예사계(四季)'4월 프로그램의 참가자를 모집한다. '공예사계(四季)'는 '손끝으로 만나는 계절, 공예로 채우는 시간'이라는 구호 아래 지난 2025년부터 열고 있는 김해공예창작지원센터의 일일공예체험 프로그램으로, 매월 계절에 어울리는 주제나 소재, 품목을 골라 공예품을 만드는 내용으로 진행된다. 오는 4월에는 '나의 작은 정원'을 주제로 최근 확산하는 식물 키우기 문화에 주목해 '식집사의 스툴(등받이와 팔걸이가 없는 의자)'을 만들어본다. '식물을 키우는 사람'이라는 뜻의 신조어 '식집사'는 최근 몇 년 사이 젊은 층을 중심으로 번지고 있는 식물 재배 취미에서 탄생했는데, 특히 식물을 실내장식 요소로 활용하는 '플랜테리어' 유행 흐름과 맞물려 더욱 인기가 높아지는 추세다. 이처럼 식물을 가꾸어 집안을 아름답게 꾸미는 흐름을 반영해, 이번 수업에서는 식물 거치에 활용할 수 있는 지름 15㎝ 안팎의 작은 스툴을 만들어본다. 수업에서는 부산의 JOBI215(조비215) 공방 대표 주휘동 목공예가와 함께 기초 목공예 지식을 익히고, 우드 카빙을 중심으로 한 스툴 만들기 실습을 한다. 수업은 목공예에 대한 경험과 지식이 없는 초보자를 대상으로 하며, 1인당 1개의 스툴을 만들 수 있다. 수업은 4월 11일(토)와 25일(토)에 모두 4회 열린다. 참가를 희망하는 자는 김해공예창작지원센터 누리집(gccc.ghct.or.kr)에서 회원가입한 뒤 예약하면 된다. 참가비는 1인 3만 원이며, 만 16살 이상부터 참가할 수 있다. 관련 문의 사항은 전화 055-340-7054로 하면 된다. 김해공예창작지원센터 정소명 교육 담당은 "내 손으로 만든 물건을 생활 속에서 활용하는 기쁨은 특별할 것"이라며 "'식집사의 스툴'과 함께 우리 집 식물 실내장식(플랜테리어)을 완성해 보면 좋겠다"라고 말했다.

[우리문화신문=이한영 기자] 브뤼셀에서 전시를 보며 책을 직접 읽을 수 있는 한국 문학 전시가 열린다. 주벨기에유럽연합한국문화원(원장 김동은)은 2026년 3월 12일부터 6월 12일까지 영어로 뒤친 한국 문학 작품 20권을 소개하는 전시 《Korean Literature Exhibition》을 연다고 밝혔다. 최근 한국 문학에 대한 세계적 관심이 높아지는 가운데, 2024년 번역 한국 문학 도서의 나라 밖 판매량은 약 120만 부를 기록하며 전년 대비 두 배 이상 늘었다. 또한 한국 작가들이 주요 국제 문학상 후보에 오르면서 유럽 독자들의 관심 역시 꾸준히 높아지고 있다. 영국을 기반으로 활동하는 문학 연구자 김유진이 전시기획을 맡은 이번 전시는 인터내셔널 부커상 후보에 오른 박상영, 정보라, 천명관을 비롯해 한국 사회와 개인의 내면을 섬세하게 그려내는 작가 20인의 작품이 소개된다. 모든 작품의 한국어 원서와 번역서를 함께 전시하고 작품 해설을 제공해, 한국 문학이 번역을 통해 전 세계 독자와 만나는 과정을 조명한다. 관람객은 전시된 도서를 실제로 펼쳐 읽으며 한국 문학을 경험할 수 있다. 특히 관람객들이 책을 자유롭게 읽을 수 있도록 전시장 중앙에 대형 독서 공간을 조성하여 문화원 전시실을 작은 한국서점처럼 느낄 수 있도록 하였다. 또한 한국문학번역원 영문 계간지 《Korean Literature Now》와 한국출판문화산업진흥원 영문 누리잡지 《K-Book Trends》의 정보무늬(QR 코드)를 함께 제공해 풍성한 디지털 독서 경험도 제공한다. 문화원 관계자는 “한국 문학이 언어의 경계를 넘어, 어떻게 새로운 독자와 만나는지 소개하기 위해 이번 전시를 기획했다”라며, “유럽 관람객들이 K-문학의 다채로운 매력과 세계적 확산의 흐름을 자연스럽게 경험하는 계기가 되길 바란다”라고 밝혔다. <참고> 전시 작품 리스트(모두 20권) 1. 『다른 사람』 (강화길) 2. 『당신을 기다리고 있어』 (김보영) 3. 『두근두근 내 인생』 (김애란) 4. 『설계자들』 (김언수)5. 『살인자의 기억법』 (김영하) 6. 『딸에 대하여』 (김혜진) 7. 『대도시의 사랑법』 (박상영) 8. 『알려지지 않은 밤과 하루』 (배수아) 9. 『아몬드』 (손원평) 10. 『공방의 계절』 (연소민) 11. 『밤의 여행자들』 (윤고은) 12. 『달러구트 꿈백화점 1·2』 (이미예) 13. 『권순찬과 착한 사람들』 (이기호) 14. 『저주토끼』 (정보라) 15. 『82년생 김지영』 (조남주) 16. 『고래』 (천명관) 17. 『천 개의 파랑』 (천선란) 18. 『쇼코의 미소』 (최은영) 19. 『홀』 (편혜영) 20. 『계속해보겠습니다』 (황정은)